Povos e Nações

Arte Viking: Os Seis Estilos de Arte

Arte Viking: Os Seis Estilos de Arte

A arte viking é emblemática da cultura material surpreendentemente ornamentada dos nortistas. Os vikings adoravam decorações elaboradas e decoravam muitas das coisas que usavam: armas, jóias, pedras rúnicas, madeira de navios e até mesmo itens comuns do dia a dia. Eles adoravam desenhos abstratos e intrincados de animais e várias linhas entrelaçadas. Os animais descritos em sua arte incluem serpentes, cavalos, lobos, pássaros e animais fantásticos e irreais. À medida que a Era Viking avançava, os artesãos variavam os desenhos e seis estilos de arte distintos, mas sobrepostos, desenvolvidos. Cada estilo é nomeado para uma área em que um objeto decorado foi encontrado. Vamos dar uma olhada em cada um dos estilos de arte.

Oseberg

O estilo Oseberg durou a maior parte do século 9 e aparece em alguma iconografia religiosa viking. Sua principal característica é o emocionante motivo do animal e as formas animais sinuosas. As patas seguram as bordas, o pescoço da criatura, outras criaturas ou outras partes do corpo. A fera emocionante deve ter ecoado algo na cultura da arte viking, pois permaneceu firme por bons 150 anos.

Borre

O estilo Borre foi nomeado para um conjunto de montagens de freio de um enterro de navio em Borre, na Noruega. O Borre se sobrepõe aos estilos Oseberg e Jelling, períodos específicos da Era Viking. Enquanto a fera emocionante permanece, a criatura sinuosa do estilo Oseberg agora possui uma cabeça triangular, um rosto de gato com olhos redondos e orelhas salientes. Esse estilo parece ser puramente nórdico, sem influências externas. Apareceu na Islândia, Rússia, Inglaterra, e mostra que a arte viking existia onde quer que fossem. Borre foi destaque desde o final do século 9 até meados do 10.

Jelling

O estilo Jelling aparece no início do século 10 e continua por cerca de 75 anos. Os animais estilísticos são em forma de S e entrelaçados, com cabeças perfiladas, quadris em espiral e tranças. Borre e Jelling se sobrepõem e, ocasionalmente, ambos são usados ​​no mesmo objeto.

Mammem

O estilo de arte Mammem Viking surgiu do estilo Jelling e teve destaque na última metade do século X. Leões e pássaros quase naturalistas são apresentados, bem como serpentes e padrões foliáceos. O nome vem de uma pequena cabeça de machado de um túmulo em Mammem, na Dinamarca. A cabeça do machado foi esculpida e depois revestida com prata. De um lado da cabeça do machado existe um padrão foliado e, do outro, um pássaro estilizado em forma de fita, com gavinhas nas asas e cauda.

Ringerike

A primeira metade do século 11 apresentou o estilo Ringerike na arte viking. Bestas em forma de leão ainda aparecem, assim como motivos vegetais e padrões foliáceos. Também durante esse período, as pedras rúnicas se tornaram mais proeminentes e foram decoradas à moda Ringerike. Animais semelhantes a campainhas são extremamente curvilíneos e finos, com olhos amendoados e gavinhas mais finas e mais longas.

Urnes

O estilo de Urnes data de 1050 ao século XII e recebe o nome de uma igreja de madeira em Urnes, na Noruega. Painéis de madeira esculpidos revelam animais sinuosos entrelaçados e em loop, com longos olhos apontados para a frente. Cobras e plantas também são destaque. A criatura do tipo galgo parece estar lutando com uma serpente.

Este artigo é parte de nossa ampla seleção de postagens sobre a história dos vikings. Para saber mais, clique aqui para o nosso guia completo da história dos Vikings

Assista o vídeo: Arte Vikingo y estilos (Outubro 2020).